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Whiplash: el ritmo vibrante de una obsesión Electrizante. Sí, esa es la palabra. Ese adjetivo es el que más se asemeja al resultado de Whiplash . Una película provocativa y arrolladora. Me ha encantado. He tenido muchas dudas acerca de cuál sería la película mejor ejecutada de los últimos años. Han sido bastantes las que han pasado por mi cabeza pero al final me he decidido por este film y creo que he dado en el clavo. Seguramente, muchos no estéis de acuerdo conmigo pero, a mi parecer, esta cinta es de las mejores. JK Simmons / Whiplash (2017) Whiplash nos narra la historia de Andrew Neiman (Miles Teller), un jovencísimo baterista de jazz que desea triunfar a toda costa en el mundo de la música. Estudia en el Conservatorio de Shaffer y allí se topa con Terence Fletcher (JK Simmons), un profesor tan talentoso como severo que llevará a Neiman al límite. La película es la demostración práctica de que no es necesario llenar la pantalla de personajes, secuencias ni exte

Dunkerque: un documental de guerra Decidí ir a ver Dunkerque por dos motivos. El primero es Christopher Nolan, ya que sus trabajos en Batman, Origen e Interstellar me generaron muy buenas sensaciones. Además, es un director joven con mucha proyección. El segundo motivo, un film bélico que narra parte de la historia de la segunda guerra mundial. A priori, un cocktail atractivo. La cinta nos situa en la II Guerra Mundial, concretamente en el año 1940. Miles de soldados británicos y franceses, quienes intentan salir de las playas de Dunkerque, se encuentran rodeados por el ejército alemán, el cual avanza por territorio francés invadiendo el país galo. Con el mar como única vía de escape, los soldados tendrán que soportar la angustiosa situación de luchar por su vida. Dunkerque (2017) Me encontré una experiencia inmersiva alucinante pero sin una historia propia. Lo que nos muestra Nolan es un cuidadoso trabajo técnico, un realismo brutal con imágenes tan elaboradas qu

Camino a la Perdición: Magnífica adaptación del cómic de Max Collins Sam Mendes, tras obtener con su ópera prima “American Beauty” las mieles del éxito tanto del público como de la crítica (incluidos 5 Oscars, entre ellos mejor película y mejor director), se embarcó, para su segundo largometraje, en  la adaptación de la apabullante novela gráfica de Max Allan Collins y Richard Piers Rayner  Camino a la Perdición . Una cinta ambientada en la época de la Gran Depresión que nos narra la vida de Michael Sullivan (Tom Hanks), mano derecha del jefe de la mafia irlandesa John Rooney (Paul Newman), quien, por circunstancias de la vida, tendrá que huir con su hijo mayor para protegerse y posteriormente, vengarse de su mentor. Paul Newman / Camino a la perdición (2002) La película es, seguramente, ya no la mejor del año 2002 (algo totalmente indiscutible), sino que además la podríamos catalogar como la mejor cinta de la década anterior. Es una gran muestra de que el cine negro pue

Kong. La Isla Calavera: Nuevo enfoque a la historia del gigantesco simio Vamos con la crítica de la segunda cinta que se enmarca dentro de la saga MonstruoVerso de Warner Bros y Legendary Pictures.  La primera característica de esta película es que elimina toda la mitología conocida de King Kong. Parte de cero para acoplarlo con el universo de Kaijus que comenzó en 2014 con el Godzilla de Gareth Edwards. Kong. La isla Calavera (2017) La película es ´palomitera´ al 100%. Es decir, es un espectáculo de aventuras puro y duro. Como parte positiva, enormes secuencias de acción. Como parte negativa, un desarrollo de los personajes prácticamente nulo. El King Kong que se presenta en esta película es el más grande y el más bruto mostrado hasta ahora, lo que ha permitido conseguir secuencias apabullantes junto a una galería de monstruos muy diversa. En mi opinión, algunos tan logrados como el pulpo, la araña, el búfalo y el bicho palo. En cambio, otros tan insípidos como los bicho

Cadena perpetua: la unión de dos almas libres entre muros de prisión. Cadena perpetua (1994) es, sin ninguna duda, una de las mejores películas que he visto en mi vida. Una delicia de principio a fin. Hoy empiezo la crítica así de directo porque esta cinta lo merece. Envidio a cada una de las personas que no han visto este film porque lo que van a descubrir es una explosión de sabores emocionales inimaginables. Además, un final de película para recordar. T. Robbins y M.Freeman / Cadena Perpetua (1994) Basada en una novela de Stephen King, pero escrita y dirigida por Frank Darabont y protagonizada por Tim Robbins y Morgan Freeman, Cadena Perpetua ha gozado del reconocimiento que se merece gracias al paso de los años. Obtuvo 7 nominaciones a los premios Oscar pero no se llevó ninguno, ya que competía con dos grandes como Forrest Gump y Pulp Fiction . Es por eso, que su reconocimiento vino más tarde. La cinta nos sitúa en el año 1947 en la figura de Andrew Dufresn

La guerra del planeta de los simios: la unión hace la fuerza. La guerra del planeta de los simios es una película que me tenía realmente preocupado. ¿Serían capaces de mantener la línea de las otras películas? ¿Tendría un buen final? He quedado gratamente sorprendido del resultado. No solo ha mantenido el nivel de las dos películas anteriores, sino que lo ha superado. Me gusta ser sincero. No van a encontrar un peliculón pero sí una película muy atractiva con una fotografía envidiable, unos efectos especiales excelentes y un contenido moral didáctico con el que salvar los obstáculos que la vida nos pone en el camino. El escenario que nos plantea César no es otro que el intento de evitar un conflicto que sólo los humanos se empeñan en ejecutar. La guerra del planeta de los simios (2017) Esta tercera entrega nos narra como César (Andy Serkins) y sus simios se ven obligados a luchar contra un ejército de seres humanos comandados por un malvado coronel (Woody Harrelson) qui

Blade Runner: Cine policíaco envuelto en un futuro distópico Sin lugar a dudas, nos encontramos ante uno de los films más controvertidos de los años 80. Es más, fue tan incomprendida y adelantada a su época que fue vapuleada por la crítica e ignorada por los espectadores. Únicamente, a través del alquiler de vídeo se le fue dando nuevas oportunidades a la película hasta llegar a convertirse en una película de culto. Blade Runner (1982) Dicen las malas lenguas que el reparto, casi en su totalidad, no entendía qué clase de película estaban rodando y que únicamente el director, Ridley Scott, sabía qué es lo que tenía entre manos. Hay que recalcar que fue contratado para dirigir un libreto de Hampton Fancher y David Webb Peoples que se basaba en la novela corta de Philip K. Dick “¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?”. Tenemos que subrayar que aunque suele decirse que es una de las películas cumbre del género de ciencia-ficción, en realidad se trata de una película po

Alien Covenant: El prometido nexo de unión entre Prometheus y Alien En la siguiente crítica vamos a tener mucha tela que cortar. La cinta tiene bastantes aciertos pero también cuenta con bastantes fallos. En primer lugar, la dirección de Ridley Scott es muy buena. Sabe transmitir esa sensación de que algo va a suceder y demuestra, una vez más, que visualmente sus cintas están a otro nivel. Es apabullante todo lo que nos ofrece (escenarios, secuencias nocturnas, etc.) y esa siempre ha sido una constante en la filmografía del director. En segundo lugar, tenemos que hacer énfasis en que la cinta es una secuela de “PROMETHEUS”, aunque en ésta se fulmina la historia de los ingenieros y opta por dar un mayor protagonismo a los aliens (consecuencia directa de las quejas del público, que quedaron muy descontentos con la cinta anterior y querían más aliens y menos ingenieros, cosa que Ridley Scott ha cumplido al pie de la letra, ha dado al público lo que demandaba).  También hay que

Wonder Woman: El gran blockbuster veraniego del 2017 Nos encontramos, sin ningún tipo de duda, ante el gran éxito de crítica y público de este verano. Patty Jenkins, tras las alabanzas de la crítica por “Monster”, se embarca en su segundo largometraje tras las cámaras con “ Wonder Woman ”. Un auténtico reto; su primera película de gran presupuesto y la presión añadida de llevar a buen puerto la adaptación a pantalla grande del personaje de cómic que abandera la lucha del feminismo y del que pudimos ver un pequeño adelanto en la incomprendida e infravalorada “Batman v Superman: El amanecer de la justicia”. Wonder Woman (2017) La película nos relata como Diana de Themiscira (Gal Gadot), princesa de las amazonas, abandona su mundo para combatir en la 1ª Guerra Mundial. La premisa es sencilla, es por eso que la película es una aventura clásica, en el mejor sentido del término y sorprenderá y gustará a todos los públicos. La labor de dirección de Patty Jenkins es notable, do

¿Quiénes somos? 😉 Dos apasionados del cine, dos amigos, dos visiones. 🎬 NoTodoOscar es un blog que quiere dar cabida a aquellas películas que no fueron premiadas con la estatuilla pero aun así, las consideramos auténticas obras de arte. Creemos que ganar tan distinguido premio no significa que ese film sea el mejor del año y ni mucho menos, de los mejores de la historia. Es más, entendemos que películas poco premiadas tienen hueco dentro de la historia del cine. Películas que han sido nominadas, que no lo han sido, que no han recibido la misma publicidad que otras. Esas son nuestras cintas y las que queremos plasmar aquí de la mejor manera posible, ya que nos hemos dado cuenta que gran parte de la población no tiene conocimiento de multitud de películas que merecen la pena ver, escuchar y sentir. Organizaremos nuestro blog por Décadas (70-80-90-2000-2010) contando cuáles son, a nuestro parecer, las mejores películas de cada año dentro de las citadas épocas. También da

Taxi Driver: El choque de la soledad con un mundo enfermo Que un guion escrito en apenas 10 días se convierta en una de las películas más brillantes de la historia del cine, seguramente, solo pasa una vez en la vida. Martin Scorsese y Paul Schrader lo consiguieron con Taxi Driver (4 nominaciones a los Oscar) en 1976. Robert De Niro y Martin Scorsese / Taxi Driver (1976) Son infinitas las historias que se cuentan acerca del rodaje de esta película. Desde el magnífico trabajo de campo que realizó Robert De Niro, quien estuvo varios meses conduciendo un taxi para saber cómo eran las destrezas y las emociones de la profesión, hasta la necesidad de Paul Schrader de tener un arma en la mesa que sirviera de inspiración para poder seguir avanzando con el guion de la película. Taxi Driver es una película poderosa, llena de imágenes inolvidables y con uno de los finales más apoteósicos del séptimo arte. Ambientada en un mundo enfermo, nuestro protagonista Travis Bickle (Robert D